Bayerisches Nationalmuseum di Monaco: guida al Museo Nazionale Bavarese

Il Bayerisches Nationalmuseum, il Museo Nazionale Bavarese, non è fra le mete più gettonate da chi visita Monaco di Baviera per la prima volta, eppure merita sicuramente una visita: se non altro per ammirare dall'esterno la possente facciata con la torre che si affaccia sulla Prinzregentenstraße, a pochi passi dall'Englischer Garten. Chi supera il portone scopre uno dei musei più grandi della Germania, con sculture gotiche, armature, porcellane, orologi, abiti di corte e una collezione di presepi che non ha uguali al mondo. In questa guida trovate la storia del museo e del suo edificio, le opere da non perdere, l'organizzazione della visita, i servizi e tutte le informazioni pratiche su orari, biglietti e mezzi pubblici aggiornate al 2026.

Bayerisches Nationalmuseum: informazioni fondamentali, storia ed edificio

Il museo si trova in Prinzregentenstraße 3, nel quartiere di Lehel, proprio al margine dell'Englischer Garten: il museo stesso si definisce «lo scrigno accanto all'onda dell'Eisbach», perché a poche decine di metri, sul canale che esce dal parco, i surfisti cavalcano l'onda più famosa della città. Sulla stessa strada, a breve distanza, sorge la Haus der Kunst, che dà il nome alla fermata comune di tram e autobus. Il quartiere, elegante e residenziale, è raccontato nella pagina dedicata a Lehel e Bogenhausen.

Il Bayerisches Nationalmuseum è un museo statale del Libero Stato di Baviera e fa parte dei grandi musei d'arte e di storia della cultura della Germania. Il suo compito è raccogliere, conservare e studiare le testimonianze dell'arte, della cultura e della storia della Baviera e dei loro legami con l'Europa, dalla tarda antichità fino allo Jugendstil, la variante tedesca dell'Art Nouveau. Al tempo stesso vuole essere un luogo di divulgazione, aperto a tutti indipendentemente da età, origine, istruzione e religione, capace di raccontare la storia in modo comprensibile e vivace. Il museo gestisce anche otto sedi distaccate sparse per la regione, di cui parliamo più avanti.

Re Massimiliano II e la nascita del museo

L'idea di aprire un museo che documentasse la storia e l'arte del regno di Baviera venne a re Massimiliano II (1811-1864), figlio di quel Ludwig I che aveva fatto di Monaco una capitale delle arti. Massimiliano, salito al trono nel 1848, dedicò le energie migliori del suo regno alla scienza, all'istruzione e alla cultura. Già dopo la morte del primo re di Baviera, Massimiliano I Giuseppe, nel 1825, circolava l'idea di creare con le sue raccolte un «museo nazionale» dedicato alla storia dei popoli governati dai Wittelsbach e alla dinastia stessa. A convincere Massimiliano II fu la Grande Esposizione di Londra del 1851, dove vide come le nazioni potessero presentarsi al mondo attraverso i loro capolavori, antichi e moderni. Nel 1855 fondò così il museo, al quale diede il nome che porta ancora oggi.

L'incarico di realizzarlo andò al direttore degli archivi reali, il barone Karl Maria von Aretin. L'obiettivo era salvare le testimonianze del passato bavarese, con un'attenzione speciale per il Medioevo ma senza trascurare le epoche successive fino al 1800 circa. Il re trasferì al museo oggetti provenienti dalla Residenz e dagli altri castelli dei Wittelsbach: è questo il nucleo storico delle collezioni. La prima sede fu la Maxburg, la residenza ducale costruita alla fine del Cinquecento nel centro storico, che però si rivelò presto troppo piccola.

Dalla Maximilianstraße alla Prinzregentenstraße

Massimiliano II volle allora un edificio nuovo, in una posizione di prestigio: lungo la Maximilianstraße, la grande via che porta il suo nome, l'architetto Eduard Riedel costruì a partire dal 1858 un complesso ispirato al gotico inglese, inaugurato nel 1867. Sulla facciata, statue a grandezza naturale di personaggi della storia bavarese ricordano ancora oggi la sua prima funzione; l'edificio ospita ora il Museum Fünf Kontinente, il museo etnologico statale. Sotto la guida di Jakob Heinrich von Hefner-Alteneck, direttore dal 1868, il museo si orientò sempre più verso le arti applicate e in pochi anni le collezioni crebbero tanto da non starci più, mentre l'edificio mostrava gravi danni.

Nel 1892 il parlamento bavarese decise di costruire una nuova sede sul terreno del Königlicher Holzgarten, il deposito reale del legname al margine dell'Englischer Garten. Il primo progetto, di Karl Bernatz, in stile rinascimentale italiano, fu contestato dagli artisti monacensi; il concorso che seguì, fra tre dei più importanti architetti della città, Georg Hauberrisser, Leonhard Romeis e Gabriel von Seidl, fu vinto da quest'ultimo. La prima pietra fu posata il 17 novembre 1894 e il 29 settembre 1900 il principe reggente Luitpold inaugurò il nuovo Bayerisches Nationalmuseum, sulla strada che porta il suo nome.

L'edificio di Gabriel von Seidl

Il palazzo costruito fra il 1894 e il 1900 è un esempio di storicismo: Seidl mescolò elementi romanici, gotici, rinascimentali e barocchi, componendo un insieme volutamente «pittoresco» dominato dalla torre centrale, che all'epoca fu ammirato come uno dei musei più originali del suo tempo. Anche all'interno ogni sala fu disegnata nello stile delle opere che doveva ospitare, per creare un'atmosfera in sintonia con gli oggetti esposti. Pochi anni dopo l'apertura il complesso fu ampliato verso ovest, con l'ala che oggi accoglie la Sammlung Bollert; nel 1937-1938 si aggiunse un'ala a est, progettata da German Bestelmeyer e subito requisita dall'ufficio che pianificava la trasformazione nazista di Monaco.

Durante la seconda guerra mondiale il museo fu chiuso e le opere messe al sicuro, ma i bombardamenti fra il 1943 e il 1945 distrussero gran parte dell'edificio: il solo 25 aprile 1944 caddero sul museo 162 bombe incendiarie. La ricostruzione cominciò subito e già nel dicembre 1945 alcune sale riaprirono. All'esterno l'architettura fu ripristinata in forme semplificate, all'interno molte decorazioni storiciste lasciarono il posto a sale più neutre. Per il centenario della fondazione, nel 1955, festeggiato alla presenza del presidente federale Theodor Heuss, i lavori erano quasi conclusi.

Le collezioni del Bayerisches Nationalmuseum e il percorso di visita

Le collezioni offrono una panoramica dell'arte e della cultura europea vista dalla Baviera, dalla tarda antichità allo Jugendstil, con il loro centro nell'arte tedesca dal Medioevo all'Ottocento. Il nucleo storico è il patrimonio artistico dei Wittelsbach, che riflette i legami europei della dinastia; donazioni, lasciti e acquisti lo hanno arricchito fino a oggi. Nel complesso il museo conserva circa 180.000 oggetti: sculture, dipinti, oreficerie, avori, porcellane, maioliche, vetri, tessuti, mobili, armi, strumenti musicali, orologi, giocattoli, abiti e una grande raccolta dedicata alla vita quotidiana e alla devozione popolare. Di questi, oltre 73.000 si possono già consultare nella collezione in rete del museo, compresi quelli conservati nei depositi.

Come è organizzato il percorso

L'impostazione è ancora, nelle linee generali, quella del 1900. Il piano principale propone un percorso cronologico di storia della cultura, dal Romanico al Gotico, dal Rinascimento al Barocco e al Rococò. Il piano superiore è riservato alle raccolte specializzate per genere: porcellane, orologi, avori, oreficerie, abiti, il «Lusso barocco» dell'ala ovest, risistemata fino al 2018. Nel piano interrato si trovano i presepi, le Bauernstuben, cioè gli interni contadini provenienti da tutte le regioni della Baviera, e le ceramiche popolari. Bisogna però tenere conto dei lavori in corso: nel 2026 sono chiuse per risanamento le sale del Romanico al piano principale, quelle dello storicismo e dello Jugendstil al piano superiore e quelle delle ceramiche dei vasai al pianterreno; alcuni capolavori romanici sono esposti in altre sale.

Chi ha poco tempo può concentrarsi su quattro tappe: la sala di Riemenschneider, il salone delle armi e delle armature, le sale del barocco con le porcellane e, da fine ottobre a fine febbraio, i presepi. Il multimediaguide propone un percorso dei capolavori con 150 stazioni da scegliere liberamente.

Riemenschneider e la scultura del tardo gotico

Molte delle opere più famose sono sculture e pitture a soggetto religioso. Il museo possiede, insieme ai Musei statali di Berlino, la più grande raccolta al mondo di sculture lignee del tardo gotico della Germania meridionale e soprattutto il gruppo più ampio e importante di opere di Tilman Riemenschneider, il maggiore scultore tedesco del tardo gotico, attivo a Würzburg. Nella sala 16 si incontra la Maddalena di Riemenschneider portata in cielo dagli angeli, scolpita nel legno di tiglio nel 1490-1492 per l'altare maggiore della chiesa della Maddalena di Münnerstadt, in Bassa Franconia: la santa, coperta soltanto dai capelli secondo la leggenda della penitente nel deserto, è sostenuta da sei angeli. Nella stessa sala ci sono il San Sebastiano (intorno al 1490), la serie degli Apostoli (1505-1510 circa), acquistata dal museo già nel 1858, le sante Barbara e Anna e l'altare di Gerolzhofen (intorno al 1515).

Altri capolavori della stessa epoca sono il Gesù Bambino con l'uva di Michel Erhart (Ulma, intorno al 1470), il più bel Bambino della scultura tardogotica tedesca, e la Morte sul leone (1513), una figura con un meccanismo che coronava un grande orologio nella chiesa abbaziale di Heilsbronn e batteva le ore con un osso. Nella sala 8 è esposto il quattrocentesco polittico della Passione proveniente dall'altare maggiore dell'abbazia di Tegernsee, dipinto da Gabriel Angler intorno al 1445-1446 con le storie della Passione di Cristo e del martirio di san Quirino. Nella sala 9 si entra invece nella stube della corporazione dei tessitori di Augsburg, rivestita di legno dipinto da Peter Kaltenofer, Jörg Breu il Vecchio e Johann Hertzog, con una decorazione datata 1457: sul soffitto a botte corrono le «Scene dell'Antico Testamento», a partire dal peccato originale, insieme alle storie di Alessandro Magno, mentre alle pareti compaiono i principi elettori, gli imperatori, i profeti e i filosofi. È uno dei più ampi cicli profani del tardo gotico a nord delle Alpi.

La collezione dei presepi

Nel piano sotterraneo si trova una ricca raccolta di presepi, che per valore artistico e qualità è considerata la più importante al mondo nel suo genere. La collezione dei presepi del Bayerisches Nationalmuseum nacque grazie al commerciante monacense Max Schmederer, che a cavallo fra Ottocento e Novecento donò al museo la sua raccolta, e comprende oltre sessanta scene della Natività realizzate fra il 1700 e il 1850 circa. Non ci sono soltanto presepi tedeschi, ma anche opere delle scuole austriache e tirolesi, della Boemia e della Moravia e soprattutto italiane, siciliane e in particolare dei maestri napoletani. Le sale sono tenute in penombra e ogni scena è illuminata a parte, come un piccolo teatro.

Fra i pezzi più celebri ci sono il presepe-palazzo napoletano del Settecento, con l'Adorazione dei Magi in un palazzo di marmo e un corteo orientale con la banda turca, le cui figure di Giuseppe Sammartino e Lorenzo Mosca provengono dalle raccolte dei Borbone delle Due Sicilie; la strada di Napoli con le scene di mercato, piena di carne, pesce, frutta, panni stesi e cani randagi; e il presepe del Vesuvio, ispirato a quelli che Goethe descrisse sui tetti di Napoli, sistemato nella sala 149 in una vetrina profonda più di dieci metri. Accanto ci sono il presepe delle suore Servite di Innsbruck (intorno al 1750), dove un pastore osserva gli angeli con un cannocchiale, i presepi intagliati a Vipiteno e Bolzano, un presepe di carta della Moravia con circa 1.100 pezzi e le figure di Sebastian Osterrieder, il grande presepista monacense del primo Novecento. Dal novembre 2025 la collezione comprende anche un presepe contemporaneo di Angela Tripi.

Porcellane, ceramiche, vetri e il lusso barocco

Da visitare inoltre le sale delle ceramiche, dei vetri e delle porcellane. La raccolta di vetri va dalla tarda antichità al Novecento, con vetri rinascimentali di Venezia e del Tirolo e vetri incisi del barocco; quella di ceramiche comprende il servizio di maiolica di Faenza del duca Alberto V. Le porcellane provengono in gran parte dalle residenze dei Wittelsbach e dalle manifatture tedesche di Meissen, Frankenthal e Nymphenburg. Quest'ultima fu fondata dal principe elettore Massimiliano III Giuseppe il 1° novembre 1747 a Neudeck e nel 1761 si trasferì nella rotonda nord del castello di Nymphenburg, dove lavora ancora oggi. Il suo modellatore più geniale, Franz Anton Bustelli, firmò intorno al 1760 Isabella e Ottavio, la coppia della commedia dell'arte che bacia la mano, vertice della porcellana tedesca del Settecento. Nel «Lusso barocco» spiccano anche lo scrigno delle monete di Massimiliano I, rivestito d'avorio e lapislazzuli (1618-1624), e il servizio d'argento del principe-vescovo di Hildesheim, l'unico servizio da tavola augustano del Settecento giunto completo.

La raccolta di orologi, nata dalla donazione di Ernst von Bassermann-Jordan nel 1933, è fra le più importanti della Germania: orologi a ruote e solari del Cinque e Seicento, pendole e orologi da parata del Settecento, planetari e globi. La più spettacolare è la grande pendola d'Augusta rivestita di rilievi d'argento, realizzata da più artigiani per il principe elettore Massimiliano Emanuele.

Armi e armature

Pregevole la collezione di armature, una delle attrazioni preferite di grandi e piccoli. Rassegna armature, spade, armi in asta, balestre, scudi e armi da fuoco dal XIV alla metà del XIX secolo, in gran parte esposte nel salone delle armi e delle armature: alcune servivano per i tornei e le feste, altre furono usate in battaglia. L'armatura da parata di Hans Christoph von Pienzenau (intorno al 1550) conserva ancora il manichino di legno originale. Le armi da caccia del Rinascimento e del Barocco, quasi tutte dei Wittelsbach, hanno una sala a parte.

Collezione permanente e mostre temporanee

Il cuore della visita resta la collezione permanente, ma il museo affianca mostre temporanee e «mostre studio» con oggetti dei propri depositi, comprese nel biglietto standard. Nell'autunno 2026 sono in corso «Kuckuckseier», con opere di 25 artisti contemporanei inserite fra le sale fino al 15 novembre, e la mostra studio sulle pitture sotto vetro di Fride Wirtl-Walser (fino al 17 gennaio 2027); dal 29 ottobre 2026 al 14 febbraio 2027 la mostra «StadtLandschaft» presenta vedute storiche delle città bavaresi. Il calendario aggiornato è nella pagina sulle mostre a Monaco di Baviera.

L'esperienza di visita al Museo Nazionale Bavarese: allestimento, servizi, accessibilità

Visitare il Bayerisches Nationalmuseum non è come entrare in una pinacoteca. Qui le opere non sono appese in fila lungo pareti neutre, ma inserite in ambienti che ne ricreano il contesto: sale con volte e finestre gotiche per le sculture medievali, interni d'epoca ricostruiti, la stube dei tessitori di Augsburg, lo studio rococò del Palais Tattenbach di Monaco con le sue sete dipinte, le stanze di una casa borghese di Landshut del 1730 circa. L'atmosfera cambia di continuo: raccolta e silenziosa nelle sale gotiche, sfarzosa nel lusso barocco, teatrale nella penombra dei presepi, domestica e rustica nelle Bauernstuben. Anche i pavimenti di piastrelle sono quelli dell'epoca di costruzione. L'impostazione per epoche e per generi aiuta a orientarsi, ma il museo è grande e conviene scegliere prima che cosa vedere.

Le sale del Medioevo stanno vivendo un rinnovamento graduale. Il 5 marzo 2026, dopo quasi quattro anni di chiusura, hanno riaperto le sale 3, 4 e 7, con un nuovo allestimento, un grande affresco recuperato nella sala 4 e una trentina di opere appena restaurate. Vi si vedono le lastre tombali dei cavalieri, l'altare di Pähl, dipinto a Praga intorno al 1390, l'altare di Bamberga (Norimberga, 1429), la Madonna di Seeon e le vetrate della chiesa dei Minoriti di Ratisbona; la sala 7 è dedicata all'arte nei monasteri femminili.

Multimediaguide, visite guidate e fotografie

Il multimediaguide del Bayerisches Nationalmuseum si ritira alla cassa ed è compreso nel biglietto; la domenica e per chi entra gratis costa 2 euro (1 euro per i minori di 18 anni). Il percorso dei capolavori è in tedesco e in inglese, mentre il percorso dei presepi, che racconta le scene di Napoli, della Sicilia, di Monaco, della Boemia e delle Alpi, è disponibile anche in italiano. Si possono usare le proprie cuffie. Le visite guidate pubbliche, in tedesco, si tengono il giovedì alle 18 e la domenica alle 11, durano circa un'ora e sono comprese nel biglietto. I gruppi fino a 20 persone possono prenotare, con almeno otto giorni di anticipo, una visita in italiano, francese o inglese (nel 2026 130 euro più l'ingresso, durata circa 75 minuti).

Fotografare è permesso, anche nelle mostre temporanee, tranne davanti alle opere segnalate; sono vietati flash, luci aggiuntive, cavalletti e bastoni per selfie.

Accessibilità

Una buona parte delle sale è raggiungibile in sedia a rotelle. Dal parcheggio nel cortile, a destra dell'ingresso principale, una rampa porta alla scala principale; ci sono due posti auto gratuiti per persone con disabilità e due campanelli con citofono per chiamare il portiere. Il piano interrato con i presepi, le Bauernstuben e le ceramiche popolari e alcune sale medievali del piano principale non sono invece accessibili in sedia a rotelle: chi usa un deambulatore deve poter salire almeno cinque gradini. Si possono chiedere sedie pieghevoli leggere; i servizi igienici accessibili sono al piano interrato; i cani d'assistenza sono ammessi con documento da mostrare alla cassa.

Famiglie e bambini

Bambini e ragazzi fino a 18 anni entrano gratis. Per loro il multimediaguide propone il «Sentiero del drago», con domande e un distintivo finale, e il gioco di fuga «La maledizione della penna», per ragazzi dai 10 anni, in cui si deve liberare il fondatore Massimiliano II dal busto del foyer in cui è imprigionato: entrambi sono soltanto in tedesco. Il museo organizza visite e laboratori per famiglie, attività durante le vacanze e feste di compleanno a tema, come il torneo dei cavalieri o la prova di abiti barocchi. Altre idee sono nella pagina sulla Baviera per i bambini.

Guardaroba, caffè e negozio

Gli armadietti sono all'ingresso, al pianterreno, con una moneta da 1 o 2 euro restituita alla fine; cappotti ingombranti o bagnati e le borse più grandi del misuratore all'ingresso vanno lasciati negli armadietti della portineria o al guardaroba del foyer. Sotto ampie volte si trovano il caffè e ristorante MUSEUM, con dolci fatti in casa, pranzo e, la sera, cucina mediterranea di stagione; d'estate la terrazza, che il museo considera la più bella di Monaco, si affaccia sulla fontana di Narciso e sul suo colonnato. Nel 2026 è aperto il martedì dalle 10 alle 17, da mercoledì a sabato dalle 10 alle 17 e dalle 18 in poi, la domenica dalle 10 alle 17. Il negozio del museo è temporaneamente chiuso: cataloghi e cartoline si comprano alla cassa nel foyer.

Approfondimenti sul Bayerisches Nationalmuseum: architettura, collezionismo e ricerca

Un'architettura costruita intorno alle opere

Il progetto di Seidl univa parti in stili storici diversi, e proprio l'effetto pittoresco di questo insieme, con la torre e i giardini a tema, fu molto ammirato. Dentro, ogni sala era decorata nello stile delle opere che ospitava, per suscitare nel visitatore l'atmosfera giusta: un museo in cui l'architettura racconta le collezioni. Con i restauri recenti parte di quelle decorazioni torna visibile: nella sala 3 la pittura originale delle pareti è stata riportata alla luce e ricostruita. All'origine era un museo a luce naturale: l'impianto elettrico fu installato soltanto fra il 1968 e il 1972. Inserire ascensori e impianti moderni in un edificio storico è ancora oggi una sfida, e spiega perché alcune sale non sono accessibili a tutti. Fra il 1996 e il 2000 è stato costruito un edificio moderno per i laboratori di restauro; dal 2000 sono stati rinnovati gran parte delle facciate, il piazzale e i giardini. Nel 2019 il foyer neorinascimentale ha ricevuto i lampadari «Iconic Eye» di Bernhard Dessecker, un segno contemporaneo nell'edificio storico.

Le donazioni che hanno fatto il museo

La storia del Bayerisches Nationalmuseum è fatta di scelte e di donazioni. Prima della Grande guerra buona parte delle armi passò al Museo dell'esercito bavarese; nel 1932 i reperti preistorici, romani e altomedievali andarono all'odierna Collezione archeologica statale; il reparto di arti applicate moderne, nato nel 1925, divenne nel 1947 un museo autonomo, oggi Die Neue Sammlung. Da allora le raccolte del museo si fermano, in sostanza, allo Jugendstil. Accanto alle donazioni di Schmederer per i presepi e di Bassermann-Jordan per gli orologi, il dopoguerra ha portato la raccolta di devozione popolare di Rudolf Kriss (1952), le ceramiche popolari Oehl (1957), i bozzetti barocchi della collezione Reuschel (1960), lo Jugendstil della collezione Wichmann (1983), la collezione Williams di moda di corte del Settecento (1996) e la Sammlung Bollert di scultura medievale (2004), l'ultima delle collezioni private berlinesi formate con la consulenza di Wilhelm von Bode. Fra i tesori più rari ci sono gli abiti e i 135 gioielli trovati nella cripta dei conti palatini di Pfalz-Neuburg a Lauingen, come l'abito di seta della contessa Dorothea Sabina di Neuburg (intorno al 1598), e i modelli in scala delle città di Monaco, Landshut, Straubing, Ingolstadt e Burghausen fatti eseguire dal duca Alberto V fra il 1568 e il 1574, i più antichi del loro genere.

Il museo in tutta la Baviera

Dal 1971 il museo ha aperto delle sedi distaccate con l'obiettivo politico-culturale di mostrare il patrimonio artistico statale in tutte le parti della Baviera. Sono otto: la collezione di porcellane di Meissen della Fondazione Ernst Schneider a Schloss Lustheim e la raccolta ecumenica Weinhold nel Vecchio Castello, entrambe a Schleißheim; la camera del tesoro dei Thurn und Taxis a Ratisbona; la camera delle arti e delle meraviglie del castello di Trausnitz a Landshut; la Fränkische Galerie a Kronach; il museo della scuola di Ichenhausen, che nel maggio 2026 ha inaugurato una nuova sezione sulla storia della scuola ebraica; il castello di Obernzell e il monastero di Asbach.

Chi finanzia il museo e il ruolo degli amici

Come museo statale, il Bayerisches Nationalmuseum dipende dal Libero Stato di Baviera e lavora con circa 150 persone fra storici dell'arte, restauratori, tecnici e personale di sorveglianza, guidate dal 2018 dal direttore generale Frank Matthias Kammel. Da più di mezzo secolo il Freundeskreis, l'associazione degli amici del museo, finanzia acquisti, ricerche, mostre e restauri: fu il Freundeskreis, con il sostegno della Ernst von Siemens Kunststiftung, a donare nel 1991 il Gesù Bambino con l'uva di Michel Erhart. Un secondo circolo di soci sostiene il museo con le sue quote. Il programma comprende anche iniziative per la comunità, come il «KulturSalon+», incontri gratuiti per anziani con poche risorse o che cercano compagnia.

Restauro e ricerca

Il reparto di conservazione e restauro del Bayerisches Nationalmuseum è fra i più grandi e moderni della Germania: otto laboratori specializzati (arti applicate, metalli, mobili, scultura e pittura, pietra, tessuti, arte popolare, conservazione preventiva) lavorano su 5.000 metri quadrati e seguono anche le sedi distaccate. I laboratori non sono aperti al pubblico, ma i risultati si vedono nelle sale, come nei restauri delle sale medievali riaperte nel 2026. Il museo custodisce anche il Deutsches Hafnerarchiv, l'archivio sulla ceramica artigianale europea nato nel 1975, e l'archivio sull'oreficeria di Augusta di Helmut Seling. La biblioteca, con circa 100.000 volumi e 200 riviste, è aperta agli studiosi su appuntamento.

Una parte importante della ricerca riguarda la provenienza delle opere. Il museo ha acquistato oltre 5.000 oggetti fra il 1933 e il 1945, e negli anni Sessanta ha ricevuto circa 700 opere provenienti da proprietà naziste: fra i primi musei tedeschi, ha deciso di studiare e rendere pubblici questi aspetti della sua storia, e tutti gli ingressi dell'epoca sono consultabili in rete. Sono in corso la ricerca degli eredi di 111 oggetti d'argento sottratti agli ebrei nel 1939 e la verifica degli oltre 2.000 pezzi della collezione di porcellane di Lustheim; di recente il museo ha restituito due rilievi di Norimberga del tardo Quattrocento agli eredi del banchiere berlinese Jakob Goldschmidt, costretto a venderli nel 1936.

Consigli utili per visitare il Bayerisches Nationalmuseum: orari, biglietti, come arrivare

I dati che seguono sono quelli pubblicati dal museo e valgono per il 2026. Orari e prezzi possono cambiare: prima di partire conviene controllare il sito ufficiale.

Bayerisches Nationalmuseum, Prinzregentenstraße 3, 80538 München. Sito ufficiale: www.bayerisches-nationalmuseum.de

Orari di apertura nel 2026

Orari del Bayerisches Nationalmuseum nel 2026

Giorno	Orario
Lunedì	chiuso
Martedì e mercoledì	10:00 - 17:00
Giovedì	10:00 - 20:00
Da venerdì a domenica	10:00 - 17:00

Il giovedì il Bayerisches Nationalmuseum resta aperto fino alle 20:00, con la visita guidata delle 18 compresa nel biglietto. La collezione dei presepi è aperta da fine ottobre a fine febbraio, negli stessi orari del museo: è il periodo ideale per abbinare la visita ai mercatini di Natale di Monaco. La Sammlung Bollert è aperta in modo irregolare: conviene informarsi prima al numero del museo.

Nel 2026 il museo è chiuso nei seguenti giorni:

• 1° gennaio
• lunedì e martedì di Carnevale (16 e 17 febbraio)
• lunedì di Pasqua (6 aprile)
• 1° maggio
• lunedì di Pentecoste (25 maggio)
• 24 dicembre

È invece aperto, dalle 10 alle 17, l'Epifania, il Giovedì e il Venerdì Santo, Pasqua, l'Ascensione, la domenica di Pentecoste, il Corpus Domini, l'Assunzione, il 3 ottobre, Ognissanti, il 25, il 26 e il 31 dicembre. Il 1° gennaio 2027 è chiuso.

Prezzi dei biglietti nel 2026

Biglietti del Bayerisches Nationalmuseum nel 2026

Biglietto	Prezzo
Intero	7 euro
Ridotto	6 euro
Domenica (intero e ridotto)	1 euro
Fino a 18 anni	gratis
Abbonamento annuale	45 euro

Il biglietto standard comprende la collezione permanente, la Sammlung Bollert, la mostra studio e la mostra temporanea in corso. Ogni domenica l'ingresso costa 1 euro: è il modo più economico per visitare il museo, mentre il multimediaguide quel giorno costa 2 euro. Il ridotto spetta, con un documento, a chi ha più di 65 anni, agli studenti, ai gruppi di almeno 15 persone, alle persone con disabilità grave e a chi ha la München Card; entrano gratis, oltre ai minori di 18 anni, gli studenti di arte e storia dell'arte, l'accompagnatore registrato di una persona con disabilità grave, chi ha il München City Pass o l'abbonamento annuale dei musei statali bavaresi. L'abbonamento annuale del museo vale per tutte le mostre e si compra solo alla cassa; i biglietti normali si possono acquistare anche in rete, nel negozio del museo. Per scegliere le altre tappe c'è la guida ai musei di Monaco.

Come arrivare

• Tram 16, fermata «Nationalmuseum/Haus der Kunst»
• Autobus 100, la linea dei musei, fermata «Nationalmuseum/Haus der Kunst»
• Metropolitana U4 e U5, fermata «Lehel», poi circa 5 minuti a piedi o una fermata con il tram 16

Nei dintorni ci sono parcheggi a pagamento; il ristorante del museo ha un suo parcheggio per i clienti, con accesso dalla Lerchenfeldstraße. Più comodi i mezzi pubblici: per biglietti e abbonamenti vedi la pagina su come muoversi a Monaco. Chi vuole dormire vicino al museo può cercare un albergo nel Lehel o nel centro storico, a pochi minuti a piedi.

A chi è adatta la visita e quanto tempo serve

Il Bayerisches Nationalmuseum è una meta ideale per chi ama la scultura, le arti decorative e la storia della vita quotidiana, ma anche per le famiglie, attirate dalle armature e, d'inverno, dai presepi. Per una prima visita servono almeno due ore; gli appassionati possono restare una giornata intera, con una pausa al caffè. Il turista frettoloso può fermarsi alla sola facciata, che vale già la passeggiata dall'Englischer Garten, oppure seguire il percorso essenziale fra Riemenschneider, armature, porcellane e presepi. Chi viaggia in inverno trova qui uno dei modi più belli per vivere l'Avvento a Monaco. Gli appassionati di Ludwig II sappiano che il museo conserva il libro di preghiere in stile bizantino del re, che si può sfogliare in versione digitale sul portale culturale bavarese Bavarikon, insieme ai gioielli rinascimentali della cripta di Lauingen.