Pinakothek der Moderne di Monaco: guida al museo di arte, design e architettura

La Pinakothek der Moderne è la più giovane delle tre Pinacoteche di Monaco di Baviera e, per molti versi, la più sorprendente. Inaugurata il 16 settembre 2002, accanto alla Alte Pinakothek, riunisce in un solo edificio quattro musei diversi: l'arte moderna e contemporanea della Sammlung Moderne Kunst, il design di Die Neue Sammlung, l'Architekturmuseum dell'Università Tecnica di Monaco e la Staatliche Graphische Sammlung, la raccolta statale di disegni e stampe. Con un unico biglietto si passa da Picasso a una motocicletta di Luigi Colani, da un trittico di Francis Bacon ai progetti degli architetti che hanno disegnato la Monaco dell'Ottocento. In questa guida trovate la storia del museo e del suo edificio, le opere da non perdere, l'organizzazione della visita, i servizi e le informazioni pratiche su orari, biglietti e mezzi pubblici aggiornate al 2026.

Pinakothek der Moderne: informazioni fondamentali, storia ed edificio

La Pinakothek der Moderne si trova in Barer Straße 40, nel quartiere di Maxvorstadt, all'interno del Kunstareal, il quartiere dei musei che si estende fra la Königsplatz e le Pinacoteche. Il lotto è chiuso dalla Gabelsbergerstraße, dalla Barer Straße e dalla Türkenstraße e, a nord, dagli edifici universitari della Theresienstraße. L'edificio sta fra la Alte e la Neue Pinakothek da una parte e il centro storico dall'altra, e fa da cerniera fra la griglia regolare delle strade di Maxvorstadt e il disegno irregolare della città antica. A pochi minuti a piedi si raggiungono il Museum Brandhorst, il Lenbachhaus e gli altri musei del quartiere, descritti nella pagina sulla Vecchia Pinacoteca.

Quattro musei sotto un unico tetto è la formula con cui la Pinakothek der Moderne si presenta, ed è anche la sua ragione d'essere. Ciascuna delle quattro istituzioni resta autonoma, con la propria direzione e le proprie collezioni, ma condivide gli spazi con le altre: l'arte, la grafica, l'architettura e il design possono così dialogare in mostre e percorsi comuni. Il complesso si sviluppa su oltre 12.000 metri quadrati ed è considerato fra i maggiori centri espositivi d'Europa. La Sammlung Moderne Kunst, la collezione di arte moderna, fa parte delle Bayerische Staatsgemäldesammlungen, le Collezioni statali bavaresi di pittura, lo stesso ente della Alte Pinakothek e del Museum Brandhorst; Die Neue Sammlung e la Staatliche Graphische Sammlung sono musei statali del Libero Stato di Baviera; l'Architekturmuseum appartiene alla Technische Universität München.

Una lunga strada verso la collezione moderna

L'arte del Novecento ha avuto a Monaco una storia lunga e piuttosto travagliata prima di trovare una casa definitiva. Già dal 1919 le opere moderne delle collezioni statali erano esposte nel palazzo delle esposizioni sulla Königsplatz, chiamato allora «Neue Staatsgalerie». Dopo la seconda guerra mondiale la Staatsgalerie moderner Kunst, la Galleria statale d'arte moderna, nacque come soluzione provvisoria nell'ala ovest della Haus der Kunst, che in quegli anni accoglieva anche i capolavori delle altre gallerie distrutte o danneggiate. Quando gli antichi maestri tornarono nella Alte Pinakothek ricostruita (1957) e la pittura dell'Ottocento trovò posto nella nuova Neue Pinakothek (1981), alla Staatsgalerie moderner Kunst rimase il compito di raccogliere l'arte del XX secolo. La sistemazione definitiva arrivò soltanto nel 2002, con l'apertura della Pinakothek der Moderne.

Anche gli altri tre musei arrivarono nel nuovo edificio con una storia alle spalle. Die Neue Sammlung era nata nel 1925 come reparto del Museo Nazionale Bavarese e fino al 2002 aveva avuto sede nella Prinzregentenstraße; l'Architekturmuseum risale alla collezione didattica fondata nel 1868 per gli studenti di architettura; la Staatliche Graphische Sammlung discende dal gabinetto di stampe e disegni creato nel 1758 dal principe elettore Carl Theodor nel castello di Mannheim. Li raccontiamo uno per uno nella sezione dedicata alle collezioni.

Dalla caserma al museo: il concorso e l'edificio di Stephan Braunfels

Dove oggi sorge il museo c'era la Türkenkaserne, una caserma costruita a partire dal 1823 e in gran parte distrutta durante la seconda guerra mondiale. Ne resta il Türkentor, un frammento del portale principale tutelato come monumento. Per quasi vent'anni, nel dopoguerra, il terreno ospitò il circo Roncalli. Nel 1990 il Libero Stato di Baviera decise di destinare l'area ai musei e bandì un concorso aperto, al quale parteciparono 167 progettisti: nel 1992 il primo premio andò all'architetto monacense Stephan Braunfels. Il museo fu inaugurato il 16 settembre 2002; nel settembre 2022 ha festeggiato i suoi primi vent'anni con una settimana a ingresso libero.

L'edificio è un grande blocco rettangolare di calcestruzzo a vista, vetro e acciaio. La domanda da cui partì Braunfels era semplice: dove deve stare l'ingresso principale? La sua risposta furono due ingressi. A nord-ovest la Pfeilerhalle, il portico sorretto da sottili pilastri, guarda verso la Alte e la Neue Pinakothek; a sud-est una loggia vetrata introduce dal lato del giardino d'inverno. Una parete in diagonale collega i due accessi e taglia l'intero edificio, unendo idealmente le tre Pinacoteche senza togliere alla Alte Pinakothek il suo ruolo di edificio dominante. Al centro si apre la grande rotonda, il cuore della casa, di cui parliamo nella sezione sull'architettura.

Le collezioni della Pinakothek der Moderne e il percorso di visita

La visita alla Pinakothek der Moderne è in realtà la visita a quattro musei, ciascuno con un suo piano. Al piano superiore si trova la Sammlung Moderne Kunst, la collezione di pittura, scultura, fotografia e video; al piano terra l'Architekturmuseum e la Staatliche Graphische Sammlung, che alternano mostre temporanee; nel piano interrato Die Neue Sammlung, il museo del design. La rotonda centrale è il punto di partenza di tutti i percorsi: da lì si può scegliere da quale disciplina cominciare e passare liberamente da un museo all'altro.

La Sammlung Moderne Kunst: l'arte dal 1900 a oggi

La Sammlung Moderne Kunst prosegue idealmente la collezione della Neue Pinakothek: comincia con le avanguardie tedesche intorno al 1900 e arriva al presente. Conta oltre 20.000 opere di pittura, scultura, fotografia e media audiovisivi del XX e XXI secolo. Nelle sue 25 sale, su 3.600 metri quadrati, sono esposte circa 350 opere di oltre 150 artisti. La collezione comprende i grandi nomi della modernità classica, da Max Beckmann a Wassily Kandinsky, da Franz Marc a Paul Klee, da René Magritte a Salvador Dalí e Pablo Picasso, e quelli del secondo Novecento e del presente: Francis Bacon, Georg Baselitz, Joseph Beuys, Donald Judd, Willem de Kooning, Sigmar Polke, Cy Twombly, Andy Warhol, Gerhard Richter, Dan Flavin, Andreas Gursky, Jeff Wall. Molti anche gli italiani: Umberto Boccioni, Giorgio de Chirico, Lucio Fontana e Marino Marini. La fondazione Ann und Jürgen Wilde ha portato al museo una raccolta di fotografia con opere di Karl Blossfeldt, Albert Renger-Patzsch, Germaine Krull, László Moholy-Nagy e dei coniugi Bernd e Hilla Becher.

Per i vent'anni del museo, nel 2022, la collezione è stata riallestita con il titolo «MIX & MATCH»: non più un percorso cronologico, ma sale tematiche in cui pittura, scultura, grafica, fotografia e video di epoche diverse si confrontano fra loro, su temi come il lavoro, la migrazione e l'ambiente o su generi tradizionali come il nudo, l'autoritratto e il paesaggio. Quella presentazione si è chiusa alla fine di agosto 2026 e le sale vengono ora trasformate a gruppi: fra ottobre e dicembre 2026 alcune restano chiuse per qualche settimana, come spieghiamo nei consigli pratici. Le opere su carta e i tessili, che temono la luce, vengono comunque sostituiti a intervalli regolari: tornare dopo qualche mese significa trovare accostamenti nuovi.

I capolavori della collezione d'arte moderna

La posizione delle opere cambia spesso, e alcune possono essere in prestito, in deposito o in restauro: la collezione in rete delle Bayerische Staatsgemäldesammlungen indica per ogni quadro se e in quale sala è esposto. Queste sono alcune delle opere che caratterizzano il museo.

Franz Marc e il Cavaliere Azzurro. Il pittore del Blaue Reiter è rappresentato da tele come Tirol e Kämpfende Formen (Forme in lotta), entrambe del 1914 e acquistate nel 1949 dalla vedova Maria Marc, e Der Mandrill (1913). Dipinte alla vigilia della prima guerra mondiale, scompongono paesaggi e figure in un intreccio di forme e colori. Della collezione fanno parte anche Kandinsky, con l'Improvisation 12 (Il cavaliere) del 1910, e August Macke, con le Ragazze sotto gli alberi (1914).

Max Beckmann è uno degli artisti meglio rappresentati del museo, grazie soprattutto alla donazione del gallerista monacense Günther Franke del 1974. Fra le sue opere ci sono Prima del ballo in maschera (1922) e il grande trittico della Tentazione di sant'Antonio (1936-1937), acquistato nel 1977.

Fra le opere più amate dai visitatori italiani ci sono Le muse inquietanti di Giorgio de Chirico (1917), comprate nel 1958, e il suo Autoritratto del 1920; la Costruzione orizzontale di Umberto Boccioni (1912), acquistata nel 1979; un Concetto spaziale di Lucio Fontana (1958-1959) e le sculture di Marino Marini, fra cui il Cavaliere del 1946, donate dall'artista nel 1976 e da Marina Marini nel 1981. Di Picasso il museo espone la Donna seduta in poltrona (Dora Maar), dipinta nel 1941 e arrivata nel 1971 con il lascito di Theodor e Woty Werner.

Fra i surrealisti spiccano La chiave dei sogni di Magritte (1927), L'enigma del desiderio di Dalí (1929) e altri quadri arrivati con il sostegno della fondazione Theo Wormland. Per il secondo Novecento sono imperdibili il trittico Crocifissione di Francis Bacon (1965), in prestito dal 1967 dall'associazione degli amici del museo, l'installazione di Joseph Beuys La fine del XX secolo (1983), la sala dedicata a Georg Baselitz, con opere come Il nano (1962) e Mangiatore di arance IV (1981), il ciclo di sei tele di Sigmar Polke del 1986 e l'Autoritratto di Andy Warhol del 1967, acquistato nel 1972 dalla collezione di Nelson Rockefeller.

Die Neue Sammlung: il museo del design

Il piano interrato appartiene a Die Neue Sammlung – The Design Museum, che viene considerato il primo museo del design al mondo, nato quando questa parola non era ancora d'uso comune. Le sue radici sono nel Deutscher Werkbund, il movimento di artisti, architetti e industriali formatosi a Monaco nel 1907, e nella «Moderne Vorbildersammlung», la raccolta di modelli esemplari avviata nel 1912. Fu istituita nel maggio 1925 come reparto del Bayerisches Nationalmuseum e presentata al pubblico nel marzo 1926 con il nome che porta ancora oggi: il suo compito era cercare, raccogliere e conservare «il nuovo». Nel 1946 si staccò dal Nationalmuseum, al quale tornò legata fra il 1952 e il 1958; dal 2002 ha i suoi spazi nella Pinakothek der Moderne e dal 2014 è diretta da Angelika Nollert.

Oggi conserva oltre 120.000 oggetti, divisi in più di venti settori: mobili e lampade, radio e televisori, ceramica, vetro, metallo, tessuti, gioielli, grafica, informatica e mezzi di trasporto. Si va dai bollitori elettrici disegnati da Peter Behrens per la AEG nel 1908-1909 alla Chair_ONE di Konstantin Grcic (2004), dalle automobili alle motociclette: della collezione fa parte anche lo studio di moto «Frog» di Luigi Colani (1973). Lo spazio più spettacolare è il X-D-E-P-O-T, il deposito visitabile del museo: circa 600 metri quadrati nel secondo piano interrato, con scaffalature industriali alte fino al soffitto e una passerella, dove oltre 600 oggetti di epoche e paesi diversi sono raggruppati per materiali, forme e colori, senza gerarchie e senza cronologia. Qui si trovano anche molti designer italiani, da Ettore Sottsass a Mario Bellini, da Alessandro Mendini a Michele De Lucchi e Gaetano Pesce, fino alla lampada Taraxacum 88 S di Achille Castiglioni. Sotto la rotonda, nella Danner-Rotunde, è esposta la collezione di gioielli.

Die Neue Sammlung ha altre due sedi: collabora fin dall'apertura, nell'aprile 2000, con il Neues Museum di Norimberga, il museo statale per l'arte e il design, e ha un museo satellite a Weiden in der Oberpfalz, l'Internationales Keramik-Museum, aperto nel 1990.

L'Architekturmuseum della TU München

L'Architekturmuseum der TUM è nato nel 1868 come collezione didattica per gli studenti di architettura della Neue Polytechnische Schule, l'antenata dell'attuale Università Tecnica. Con il tempo è diventato un archivio di ricerca: oggi conserva circa 600.000 disegni, 200.000 fotografie e 1.500 modelli di oltre 700 architetti e paesaggisti, da Leo von Klenze, Friedrich von Gärtner e Gottfried Semper a Theodor Fischer, Richard Riemerschmid e lo studio Behnisch & Partner. Dal 1975 ha cominciato a organizzare mostre, soprattutto nello Stadtmuseum di Monaco; dal settembre 2002 ha spazi propri al piano terra della Pinakothek der Moderne, dove presenta mostre temporanee. Dal 2012 è diretto da Andres Lepik. L'archivio vero e proprio si trova nella sede dell'università, in Arcisstraße 21, e si visita solo su appuntamento.

La Staatliche Graphische Sammlung

La Raccolta grafica statale conserva oltre 400.000 fogli di disegno e grafica europei e nordamericani, dal XII al XXI secolo. Insieme ai gabinetti di stampe di Berlino e di Dresda è la più importante del genere in Germania. Fra i suoi punti di forza ci sono le xilografie tedesche del Quattrocento, i disegni del Rinascimento italiano di Leonardo, Michelangelo e Raffaello, un importante nucleo di Rembrandt, le opere degli artisti attivi intorno a re Ludwig I e l'arte americana dagli anni Sessanta, che non ha paragoni in Europa. Le origini risalgono al 1758 e al gabinetto del principe elettore Carl Theodor a Mannheim; la raccolta arrivò a Monaco poco prima del 1800 e crebbe molto con la secolarizzazione dei conventi. Fino al 1917 ebbe sede nella Alte Pinakothek, poi nella vecchia Neue Pinakothek, fino al 1944. Poiché i fogli di carta temono la luce, non possono restare esposti in permanenza: alla Pinakothek der Moderne la Graphische Sammlung presenta mostre a rotazione.

Collezioni permanenti e mostre temporanee

Il rapporto fra collezione e mostre è diverso per ciascun museo. La Sammlung Moderne Kunst vive soprattutto della collezione permanente, affiancata da mostre; Die Neue Sammlung alterna spazi permanenti, come il X-D-E-P-O-T, «Kitchen Culture» e «Die Farbe von Glas», a mostre di lunga durata; l'Architekturmuseum e la Graphische Sammlung lavorano quasi solo con mostre temporanee. Nell'autunno 2026 sono in corso «Die Nacht berührt die Erde», dedicata a Fritz Winter (9 ottobre 2026 - 21 febbraio 2027), «Conny Maier. Searching for Paradise» alla Graphische Sammlung (21 ottobre 2026 - 17 gennaio 2027), «100 Jahre - 100 Objekte», cento oggetti per i cento anni della Neue Sammlung (fino al 30 maggio 2027), «Robotic Worlds» (fino al 28 novembre 2027) e «Klarenbeek & Dros. Design of the Unusual» (fino al 10 ottobre 2027); dal 19 novembre 2026 al 23 maggio 2027 l'Architekturmuseum presenta «Air Conditioned», sull'architettura fra comfort e cambiamento climatico. Il calendario aggiornato delle esposizioni in città è nella pagina sulle mostre a Monaco.

L'esperienza di visita alla Pinakothek der Moderne: allestimento, servizi, accessibilità

Chi arriva dalla Alte Pinakothek trova alla Pinakothek der Moderne un mondo diverso: sale quadrate, cemento, vetro e molta luce naturale che scende dall'alto. L'atmosfera è aperta e luminosa, e cambia da un museo all'altro. Al piano superiore le sale dell'arte moderna invitano a una visita tranquilla, con molto spazio intorno alle opere e alle grandi installazioni; nel piano interrato il design è più vivace e sorprendente, con oggetti sospesi, auto, computer e il colpo d'occhio delle scaffalature del X-D-E-P-O-T, dove una stazione tattile permette di toccare 17 oggetti. La rotonda, con la sua cupola di vetro, è il luogo dove ci si ritrova, si riposa lo sguardo e si sceglie la direzione successiva. Davanti all'ingresso si nota subito una curiosa casa di plastica a forma di disco volante: è Futuro, la casa di plastica progettata da Matti Suuronen fra il 1965 e il 1967, che appartiene alla Neue Sammlung.

L'app, le visite guidate e le fotografie

Per orientarsi fra le quattro collezioni il museo propone la Pinakothek der Moderne App, per smartphone iOS e Android, che offre percorsi tematici attraverso tutti e quattro i musei, percorsi sulle mostre in corso e itinerari da comporre a piacere, con testi, audio e video su oltre 100 opere e più di 80 artisti, architetti e designer, e una mappa interattiva. È in tedesco e in inglese, con alcuni percorsi in tedesco semplificato; nel museo c'è una rete wifi gratuita per scaricarla.

Le visite guidate pubbliche sono indicate nel calendario del programma e non si prenotano. Per i gruppi è possibile prenotare in rete, con almeno 14 giorni di anticipo, una visita privata con una guida, anche in italiano: nel 2026 una visita di 90 minuti costa 125 euro nei giorni feriali e 150 euro la domenica e nei festivi per le lingue straniere, più il biglietto d'ingresso. I gruppi, fino a 25 persone più la guida, vanno annunciati anche se non prenotano una guida. Fotografare è permesso per uso privato, senza flash e senza cavalletto.

Accessibilità

L'ingresso dalla Barer Straße è senza barriere. Due ascensori servono l'edificio: quello nella rotonda, accanto al negozio, porta al piano interrato, con il guardaroba e i servizi igienici accessibili, e alle sale del piano superiore; quello all'ingresso della Barer Straße porta solo al piano interrato del design e va richiesto al banco informazioni. I servizi igienici per persone con disabilità sono soltanto nel piano interrato. Al banco informazioni si possono chiedere sgabelli pieghevoli e due sedie a rotelle; i cani guida sono ammessi; durante le visite guidate pubbliche sono disponibili collari a induzione per chi porta un apparecchio acustico. Il programma comprende visite basate sull'ascolto (Hörführungen), visite nella lingua dei segni tedesca, percorsi in linguaggio semplificato e incontri per persone con demenza. Per chi soffre la folla, i momenti più tranquilli sono le mattine dal martedì al giovedì, fra le 10 e le 14. Al primo piano ci sono zone di riposo davanti alle sale 1-4 e alla sala 32. Va detto che, per limiti architettonici, nella mostra per i cento anni della Neue Sammlung chi usa la sedia a rotelle può vedere solo gli oggetti del secolo attuale.

Famiglie e bambini

Bambini e ragazzi sotto i 18 anni entrano gratis. Il museo ha un programma per i più piccoli, con offerte come PIN.A per i bambini dai 2 ai 5 anni, PIN.O per quelli dai 6 anni, schede con attività da fare nelle sale, le «Känguruführungen» e visite guidate per famiglie. Il design è spesso la parte preferita dai ragazzi: sedie, robot, auto e oggetti di tutti i giorni rendono la visita concreta e divertente. Altre idee per chi viaggia con i figli sono nella pagina sulla Baviera per i bambini.

Guardaroba, caffè e negozio

Nelle sale si possono portare solo borse fino al formato A4 (30 x 20 x 10 centimetri). Zaini e borse più grandi si lasciano al guardaroba nel piano interrato, che costa 1 euro a persona, o negli armadietti, con una cauzione di 2 euro. Cibo e bevande non sono ammessi nelle sale. Il caffè del museo è nel giardino d'inverno, con la facciata di vetro alta 18 metri e le piante di bambù, gestito dalla Conditorei Münchner Freiheit e aperto dal martedì alla domenica a partire dalle 10. Il negozio, gestito da Cedon, vende cataloghi e pubblicazioni dei quattro musei, stampe, cartoline, oggetti di design e regali, e segue gli orari del museo. Una pausa al caffè vale la pena: quattro musei in un giorno sono tanti, e il giardino d'inverno è il posto giusto per decidere da che parte proseguire.

Approfondimenti sulla Pinakothek der Moderne: architettura, sostenitori e ricerca

Un edificio di luce intorno a una rotonda

Il cuore del progetto di Braunfels è la rotonda centrale, con un diametro di oltre 30 metri e una cupola di vetro a 25 metri d'altezza. Tutto parte da qui: le sale espositive, a pianta quadrata, sono disposte intorno alla rotonda, che ha una doppia parete con scale interne, così che si può interrompere un percorso o salire al piano successivo in qualsiasi momento. Una grande scalinata a forma di trapezio collega i livelli: è lunga 100 metri e supera un dislivello di 12. Sotto la scalinata si trova l'auditorium, sotto la rotonda la sala dei gioielli della Neue Sammlung.

La luce è l'altro grande tema dell'edificio. Pozzi di luce alti 20 metri portano la luce del giorno fino ai piani inferiori, le gallerie circolari dei piani superiori lasciano vedere i diversi livelli espositivi e l'ultimo piano riceve luce dalla grande cupola sopra il foyer. Anche le pareti esterne seguono un'idea precisa: sono a doppio strato, con un guscio interno di calcestruzzo gettato in opera e un guscio esterno sottile, fatto di grandi elementi di facciata senza giunti. Braunfels ha definito la sua architettura «assoluta» ed «essenziale». C'è però un aspetto che pochi visitatori conoscono: l'edificio aperto nel 2002 è soltanto una parte del progetto originale, che è stato realizzato solo in modo frammentario. La mostra «Zwanzig, und jetzt?» (Venti, e adesso?), organizzata dall'Architekturmuseum nel 2022, ha ripercorso la storia della Pinakothek der Moderne dal concorso del 1992 fino a oggi, con i modelli conservati nel suo archivio.

Chi sostiene il museo

Accanto al finanziamento pubblico dello Stato bavarese e dell'università, la Pinakothek der Moderne vive anche del sostegno dei privati. La Stiftung Pinakothek der Moderne, la fondazione del museo, finanzia progetti in tre ambiti: l'apertura del museo a un pubblico sempre più ampio, l'inserimento nel suo contesto urbano attraverso la creazione del Kunstareal e lo sviluppo di nuovi spazi. Fra il settembre 2013 e il dicembre 2015, grazie a una collaborazione con Allianz promossa dalla fondazione, ogni mercoledì l'ingresso a collezioni e mostre era gratuito.

L'associazione degli amici, oggi PIN. Freunde der Pinakothek der Moderne, nata come Galerie-Verein, ha portato al museo alcune delle sue opere più celebri: il trittico di Bacon è in prestito dal 1967, l'installazione di Beuys fu acquistata nel 1984, il Tamburino di Baselitz nel 1993, e nel 2015 il Pastor Kohl di Paul Klee (1932) è stato acquistato insieme alla Ernst von Siemens Kunststiftung e con il sostegno degli amici. Molti capolavori sono arrivati grazie a collezionisti e famiglie: la donazione di Sofie ed Emanuel Fohn del 1964, che comprende fra l'altro le cartoline dipinte da Franz Marc con i messaggi al «principe Jussuf», oggi conservate nella Graphische Sammlung; la fondazione di Günther Franke del 1974 con le opere di Beckmann; i quadri surrealisti della fondazione Theo Wormland. Il Wittelsbacher Ausgleichsfonds, il fondo della casa Wittelsbach, ha affidato al museo i dipinti di Baselitz della collezione del duca Franz di Baviera.

Restauro, ricerca e archivi

Dietro le sale lavorano laboratori e archivi che il pubblico non vede. Nell'edificio c'è un laboratorio di restauro delle collezioni statali di pittura: nell'ottobre 2026, per esempio, vi si trovano opere di Franz Marc e di Umberto Boccioni. La ricerca sulla provenienza delle opere, con cui le collezioni statali verificano dal 1999 gli acquisti fatti dal 1933 in poi, è la stessa descritta nella pagina sulla Alte Pinakothek. Die Neue Sammlung ha una biblioteca specializzata con 21.000 titoli, organizza la serie di conferenze «Future Talks» sul restauro dei materiali moderni e conduce un progetto di ricerca sulle materie plastiche nel design della Germania Est. L'Architekturmuseum sta digitalizzando i suoi archivi, con circa 48.000 piani del Sette e Ottocento già disponibili in formato digitale e i lasciti di architetti come Adolf Abel, Olaf Andreas Gulbransson e Hans Schwippert; dal dicembre 2025 al febbraio 2028 è in corso un progetto sul lascito di Richard Riemerschmid.

La Staatliche Graphische Sammlung, infine, offre un'occasione rara: lo Studiensaal, la sala di studio, che il museo definisce il più grande deposito visitabile della città. Si trova in Katharina-von-Bora-Straße 10, nell'ex edificio amministrativo del partito nazista, oggi Haus der Kulturinstitute, dove la raccolta è ospitata dal 1949 (la storia di questi edifici è raccontata nella pagina sul nazismo a Monaco). Qui chiunque può chiedere di vedere da vicino gli originali: nel 2026 la sala è aperta, salvo variazioni temporanee, dal lunedì al giovedì dalle 14 alle 17 e il venerdì dalle 10 alle 13, chiusa durante le vacanze estive e natalizie bavaresi. Bisogna scrivere prima l'elenco delle opere desiderate e presentare un documento d'identità; per ragioni organizzative si possono vedere da cinque a dieci opere per volta.

Consigli utili per visitare la Pinakothek der Moderne: orari, biglietti, come arrivare

I dati che seguono sono quelli pubblicati dal museo e valgono per il 2026. Orari e prezzi possono cambiare: prima di partire conviene controllare il sito ufficiale.

Pinakothek der Moderne, Barer Straße 40, 80333 München. Sito ufficiale: www.pinakothek.de

Orari di apertura nel 2026

Orari della Pinakothek der Moderne nel 2026

Giorno	Orario
Lunedì	chiuso
Martedì e mercoledì	10:00 - 18:00
Giovedì	10:00 - 20:00
Da venerdì a domenica	10:00 - 18:00

Il giovedì la Pinakothek der Moderne resta aperta fino alle 20:00: attenzione, perché la serata lunga della Alte Pinakothek è invece il martedì. Nei giorni festivi il museo è di norma aperto dalle 10:00 alle 18:00. È aperto in questi giorni:

• 1° gennaio ed Epifania (6 gennaio)
• Pasqua, dal Venerdì Santo al lunedì di Pasquetta
• Pentecoste, domenica e lunedì
• 26 dicembre
• nel 2026 anche Ascensione (14 maggio), Corpus Domini (4 giugno), Assunzione (15 agosto), festa dell'Unità tedesca (3 ottobre) e Ognissanti (1° novembre)

È invece chiuso il Martedì grasso (nel 2026 il 17 febbraio), il 1° maggio e il 24, il 25 e il 31 dicembre.

Sale chiuse per lavori fra ottobre e dicembre 2026

Dopo la fine dell'allestimento «MIX & MATCH», le sale della collezione d'arte moderna vengono trasformate un gruppo alla volta. Nel calendario previsto, le sale 1-4 e il corridoio ovest restano chiuse dal 12 ottobre al 17 novembre 2026, le sale 5-7 dal 2 novembre al 10 dicembre e le sale 27-28 dal 9 novembre al 10 dicembre; anche lo spazio «Temporär 1» chiude dal 19 ottobre al 6 novembre e dal 23 al 27 novembre. Le date sono indicative. Chi viene apposta per vedere un'opera precisa può chiedere al museo, scrivendo all'indirizzo di posta indicato sul sito ufficiale, se in quei giorni è visibile.

Prezzi dei biglietti nel 2026

Biglietti della Pinakothek der Moderne nel 2026

Biglietto	Prezzo
Intero, collezioni dei quattro musei	10 euro
Ridotto	7 euro
Domenica	1 euro
Fino a 18 anni	gratis
Biglietto cumulativo giornaliero	12 euro
Abbonamento annuale	90 euro (ridotto 60 euro)

Un solo biglietto vale per tutti e quattro i musei. Ogni domenica l'ingresso costa 1 euro: è il modo più economico di visitare la Pinakothek der Moderne, ma per alcune mostre temporanee può valere un biglietto a parte. Il ridotto spetta, con un documento, a chi ha più di 65 anni, agli studenti, alle persone con disabilità grave e ai gruppi di almeno 15 persone. Entrano gratis, oltre ai minori di 18 anni, l'accompagnatore registrato di una persona con disabilità grave e gli studenti di arte e storia dell'arte; alla Pinakothek der Moderne anche quelli di architettura, design e grafica.

Il biglietto cumulativo vale per un giorno nella Alte Pinakothek, nella Pinakothek der Moderne, nel Museum Brandhorst e nella Sammlung Schack, ma non per le mostre temporanee a pagamento. L'abbonamento annuale, che si compra in rete, vale per un anno negli stessi musei e nelle gallerie statali della regione, mostre comprese. I biglietti si possono acquistare anche in anticipo nel negozio in rete del museo: arrivano per posta elettronica e si mostrano all'ingresso stampati o sul telefono. Per scegliere le altre tappe c'è la guida ai musei e alle pinacoteche di Monaco.

Come arrivare

• Tram 27 e 28, fermata «Pinakotheken» (da Karlsplatz, il 27 in direzione Petuelring, il 28 in direzione Scheidplatz)
• Autobus 100 (la linea dei musei) e 58, fermata «Pinakotheken»
• Metropolitana U2, fermate «Königsplatz» o «Theresienstraße»
• Metropolitana U3 e U6, fermate «Odeonsplatz» o «Universität»
• Metropolitana U4 e U5, fermata «Odeonsplatz»

Dalla Odeonsplatz si prende l'autobus 100 in direzione Hauptbahnhof Nord; dallo Stachus il tram. Il museo consiglia di arrivare con i mezzi pubblici o a piedi, perché il parcheggio del museo è riservato a chi ha il contrassegno per disabili. Per biglietti e abbonamenti dei trasporti vedi la pagina su come muoversi a Monaco. Chi vuole dedicare ai musei del Kunstareal più giorni può scegliere un albergo a Maxvorstadt o nel centro storico, a pochi minuti a piedi dalle Pinacoteche.

A chi è adatta la visita e quanto tempo serve

La Pinakothek der Moderne è il museo giusto per chi ama l'arte del Novecento, ma anche per chi pensa di non amarla: il design e l'architettura offrono un ingresso concreto, fatto di oggetti di tutti i giorni, sedie, lampade e automobili. Per vedere bene la collezione d'arte moderna servono almeno due ore; chi vuole visitare anche il design e le mostre al piano terra deve mettere in conto mezza giornata, con una pausa al caffè. Chi ha poco tempo può scegliere un solo museo, oppure seguire un percorso tematico dell'app attraverso le quattro collezioni. Le famiglie trovano nel piano interrato del design la parte più adatta ai bambini. Gli studenti e gli appassionati di architettura e grafica possono completare la visita con l'archivio dell'Architekturmuseum o con lo Studiensaal della Graphische Sammlung, su appuntamento. E chi viene di domenica, con l'ingresso a 1 euro, può dividere la giornata fra la Pinakothek der Moderne, la Alte Pinakothek e il Museum Brandhorst, che la domenica costano anch'essi 1 euro.